インタビュー　 織田隆治　さん

（聞き手／牧尾晴喜）

3Dプリンティングの技術と手作業の組み合わせにより、工業製品のモックアップからフィギュア制作、CDジャケットデザインまで幅広く活躍しているデザイナー、織田隆治さん。彼に、最近の仕事の内容や、3Dプリンティングの可能性についてお話をうかがった。

------- 3D プリントというと工業製品のイメージも強かったんですが、娯楽性の高いものも多く手がけておられますね。 DREAMS COME TRUE の昨年 8 月のアルバム『 ATTACK25 』でも、アートワークに参加されていました。
織田：　アルバムやコンサートで表現する世界観のうち、とくに『アタックホーン』などの小道具や乗り物のデザインを担当しました。『アタックホーン』は CG だけじゃなく、それを 3D プリンティングして実物も制作して、吉田美和さんたちにも持ってもらいました。先に見ていた CG と「そっくり！」と関係者で驚きましたが、当たり前ですよね（笑）。

　武器に見えず、音楽を世界に広げていくようなグッズというのがコンセプトでした。そこで、先はラッパ状にひろがっていて、カセットテープのようなモチーフでデザインしたんです。スチームパンクのように、懐かしさのあるかっこよさを意識しました。

------- 昨年はプロ野球チーム、オリックス・バファローズの選手の人形も制作されましたね。
織田：　去年 1 年間の全 12 回、ファン広報誌『 Bs TIME 』の表紙用に制作しました。 3D プリンターで制作したみたいと言われることもありますが、ひとりずつ手づくりで、顔も粘土で制作しています。バット、ヘルメットなどの小道具もつくりました。

個人的には、アナログとデジタルの両方できるということが、模型製作やプロトタイピングの世界で利点になってくるはずだと感じています。 3D プリントの質は上がっていますが、出てきたものがそのまま使える精度ということは難しくて、すくなくともまだ数年はかかると思います。

------ 昨年秋の大阪・堀江のコンペ『 Horie Chair Design Competition 2014 』では、優秀作を 3D プリンターで出力して投票審査するなどの新しい試みもありました。
織田：　優秀作として選ばれた10作品くらいを実際に3Dプリントして、一般投票が開催されました。一般的な試作品よりはローコストで済みますし、面白いコンペの形でした。「CG」と一口に言っても、デザインパースやアニメーションなどのデータと3Dプリント用のデータは違うので、舞台裏では苦労もありました。 最近は工業的な製品の展示会でも、CGやタッチパネルでの展示だけでなく、3Dプリントなどによる模型や立体物の出番が増えてきています。やはり、立体物が目の前にある存在感は強いです。3Dプリンターという部分はデジタルであっても、現物に触れられる、アナログ的に実感できるというところにほっとしているんじゃないかと。個人的には、そういう原点回帰にリアリティがあるのではないかと考えています。

------- 工業製品の話題が出ましたが、その辺りについて、可能な範囲でお聞かせいただけますか？
織田：　3Dプリンティングでできあがってきたものを見ると、図面だけで想像していたのとは違っていることも多く、驚きがあります。メーカーさんにとっては、これまでのプロトタイプに比べると安くできるというメリットがあるんです。修正なんかも速いですし。 工業製品・プロダクトでは、寸法についてもより高い精度が求められます。じつはいろいろな種類のプリンターを使っていくことも大事で、単に高ければいいというわけじゃないんです。出力する構造自体は同じでも、方法と素材がまったく違うので、そういう性質を理解しておかないといけません。メーカーさんから機械導入の相談を受けることも増えてきましたが、機種だけじゃなく代理店のサポート対応なども含めて検討することが大事です。

-------どんな子どもでしたか？
織田：　絵を描くことや、粘土細工やプラモデルが大好きでした。教科書にパラパラ漫画を描いて、怒られたりしていました（笑）。中学でも絵や図面が大好きで、高校も美術学科でした。当然のように大阪芸術大学に入り、絵画専攻で油絵を描いていました。映像学科と交流があって、映像で使うための小道具や特殊メイクをやりたい、ということで3次元的なものにはいっていくようになったんです。卒業してテキスタイルや車の内装などの仕事を数年しましたが、模型をつくる仕事がしたくて、そちらに転向しました。工作機械ではじめての出会いだったレーザー彫刻機には、デジタルの強みを感じましたね。 基本的に広告関係の仕事が多いので、2008年のリーマンショック、さらに2011年の東日本大震災は、仕事にも大きく影響しました。大打撃だったんです。ちょうどそのころ、3Dプリンターが出始めたころで、当時のぼくの状況では大金だったのですが、無理をして購入しました。いろいろなひとに融資をいただいて、「これにかけよう」と。結果的にそれがTV取材をはじめ、さまざまないい流れにつながりました。そのプリンターは今も現役ですが、いつか使い物にならなくなっても、神棚にして大事に置いておきたいです（笑）。

------- 将来的にはどのようなお仕事をされたいですか？
織田：　基本的には、いままでやってきた造形や3Dプリントに関係する仕事をつづけていきます。 最近特にやりたいなと思っているのは、若手育成です。3Dプリンターやカッティングマシンなど多様な工作機械を備えたワークショップを「ファブラボ」と言いますが、最近はこういうファブラボ的なスペースがあちこちにできています。ですが、現時点では、設置してある工作機械を自由に使ってください、というくらいのスタンスの場所が多いんです。今後は、半学校的な、3Dプリントの基礎から仕上げまでを伝えていき、使いこなせる若手を育てたいですね。じつはそういう企画を関係先と進めていて、今年中には形になってくる予定です。